Alou! Então, se você me segue no Twitter (@laz100pgs) já deve estar cansada de ler meus tweets sobre o tal quadrinho que eu tava planejando durante minha viagem do mês de julho.

Mas, se nãaao, aqui vai a novidade: terminei um mini-quadrinho (acho que dá pra chamar de Zine, né?) na temática de Lolita :D (sim, caso contrário não postaria aqui no blog.)


O título, como podem ver na imagem acima, é "BROLITA", e começa contando sobre um jovenzinho (otaku) de evento que vê uma lolita pela primeira vez e decide sair para pesquisar mais a respeito.


São 12 páginaszinhas de história feita à mão em tamanho A5, com costura lateral (CADA UM DE UMA COR, OLHA SÓ) e com capa em papel metalizado (um xuxu) :


Para esse quadrinho eu farei apenas 15 cópias (estou imprimindo e costurando e etc e tal tudo aqui em casa, então...) e colocarei à venda por R$5,00 assim que eu decidir ir para algum evento de quadrinho daqui da cidade.

O post de hoje é pequenino apenas para dar essa notícia mesmo, haha! Estou com algumas produções em andamento por aqui também dentro da Moda Lolita, e prometo vir aqui de tempos em tempos para mostrar tudo s2


Até a próxima!

Pouca gente sabe, mas uma das coisas que me fez abandonar cosplay foi o mal que o hobby estava fazendo para minha auto estima.

Para quem não conhece bem o meio, quando se faz um cosplay você tenta imitar um personagem específico de alguma mídia. Existem os cosplays de personagens originais (criados por você) e as versões alternativas (tipo... Princesas Disney com roupa de escrava Leia) que dão alguma liberdade de criação, mas, no final, você ainda tenta se parecer com outra pessoa.

Foto por Matheus A.

Acontece que boa parte dos cosplayers opta por usar perucas para não precisar mexer no cabelo (e, quase sempre, a peruca fica melhor mesmo, tanto por questão de cor quanto por volume, estilização etc. e tal.) e eu não era exceção.

Claro que a coisa não para aí. Como queremos ficar parecendo com os personagens, entram também as lentes, maquiagem, próteses (em alguns casos), binders e a edição de fotografia para dar uns retoques ou recriar cenas inteiras.

Mas, porque eu comecei falando de cosplay?

Porque a resolução de usar Lolita com meu próprio cabelo nasceu de uma frustração que veio nesse hobby.

Meus primeiros cosplays foram com meu próprio cabelo. Eu fazia prancha, dava uns cortes e tcharam! Com o tempo (e lá se foram 10 anos de hobby), o cabelo já não atendia mais às minhas necessidades. A puberdade também chegou, e com ela vieram as espinhas e o cabelo ficou que nem o da Hermione no primeiro filme do Harry Potter.

ó eu em 2006 rere

Daí comecei a usar perucas, passar maquiagem, e editar as fotos para arrumar a pele. Depois para consertar acessórios tortos, tirar pessoas do fundo, corrigir um fio da peruca, alongar os cílios, arrumar a maquiagem, clarear o branco do olho (!) e blá blá blá.

Essa obsessão pra ficar tudo bonitinho beirava o ridículo e cada vez que as pessoas elogiavam minhas fotos eu ia ficando mais e mais triste comigo mesma. Tirar o cosplay era um suplício. Remover a maquiagem na frente do espelho, desmontar a peruca, tirar a lente que aumenta o olho, guardar o cosplay e voltar para meu estado normal me deixava péssima no final do dia.

Ver as fotos e editar os "defeitos" que só eu via parecia redobrar o meu desgosto comigo mesma.

Não ser a pessoa da foto 100% do tempo me angustiava de um jeito que eu chegava a chorar quando comentavam "nossa, você tá linda nessas fotos!".

Parece bobeira, mas demorei um tempasso até entender o que estava me fazendo mal. Na minha cabeça o problema era eu, que não tinha nascido com cabelo liso perfeito de peruca, lábios finos, olhos de 16mm de diâmetro, pele de pêssego e maquiagem natural no rosto alvo.

Foi quando troquei os meus estilos de cosplay e comecei a fazer personagens mais "normais", com cabelos de cor natural e sem qualquer edição para além da maquiagem básica (batom e lápis no olho).

Foto por Arthur A.

Larguei o Photoshop e, aos poucos, fui deixando o hobby para entrar na moda lolita. 

Assim que entrei, procurei saber sobre lolitas sem peruca. Claro que meus resultados não foram lá muy buenos.

Encontrei os resultados tradicionais da primeira página do Google, com várias meninas maravilhousas de peruquinha (ok, tirando a Misako e mais alguém que talvez esteja me enganando).


Mas, pelo menos, não tinha nada verde ou rosa radioativo e o castanho acobreado do cabelo até passava para os estilos que eu gosto (Gothic e Classic).

Meus primeiros coords foram todos de peruca (e olha ali, quase da cor do meu cabelo uhauhauha)


E, ainda algo frustrada (mas BEM MENOS QUE COM COSPLAY), elegi uma peruca favorita para usar com tudo, quase que como um cabelo oficial:



Uma coisa que pegou depois disso é que eu continuava acompanhando blogs que diziam que "lolita é justamente sobre se sentir bem consigo mesma". Ora, se é isso mesmo (e sim, eu já estava MUITO MELHOR  do que quando fazia cosplay), o que ainda estava me segurando de usar meu próprio cabelo?

Nada. Absolutamente nada, além de mim mesma.

Foi então que voltei no Google, cacei umas referências, comprei óleo de coco, fiz hidratação pra ver se ele passava pelo menos pra parecer com a Hermione do terceiro filme né, lavei com um shampoo Low Poo e... tcharam! Estava pronta para sair pela primeira vez usando meus próprios cachos.


E, eu não comentei, mas desde o primeiro coord até esse daí da foto de cima (nesse ano!) eu fui, pouco a pouco, abrindo mão da maquiagem. 

Eu não uso no dia a dia (minha pele é muito oleosa e eu fico angustiada com massa corrida no meu rosto) e me sinto bem assim, porque deveria me obrigar a isso quando usando um estilo que me deixa tão feliz?

Então, hoje em dia, passo um glosszinho (que sai assim que ponho os pés pra fora), um rímel nos cílios inferiores (sim) e to pronta pra sair! \o/



Depois que usei aquele coord com meu próprio cabelo, e percebi que continuei maravilhousa, foi como se eu tivesse acabado de inventar a roda! uahuhahuauh

Foi muito mais fresco, não me senti mal quando voltei pra casa, fiquei feliz sabendo que era eu que estava usando a roupa, e não o contrário, e por aí vai.

Para os coords seguintes eu fui experimentando (e até deixei de lado a falsa franja que fiz ali em cima):



Foi um processo loooooongo, longuíssimo, mas que me ensinou me apreciar de verdade. No geral eu nunca fui muito preocupada com aparência, até a hora que tinha de me olhar no espelho.

Lidar com minha pele, lidar com meu cabelo (que eu sempre acreditei ser fonte de dor de cabeça), lidar comigo mesma foi algo que trabalhei durante todo esse tempo até chegar agora, quando sinto que, enfim, estou em paz comigo mesma.

Não significa que nunca mais usarei peruca na vida (na verdade, até comprei uma preta lindinha hehehehe), mas que agora sei que, quando botar uma peruca e tiver de tirá-la, eu continuo sendo linda ¯\_(ツ)_/¯

A pessoa que afirmou que lolita é sobre se sentir bem consigo mesma não poderia estar mais certa. Estou ótima sendo eu mesma numas roupas espalhafatosas. E feliz, claro, acima de tudo.

Alou! Mês passado publiquei uma entrevista traduzida do Mana-sama aqui no blog e, como muita gente me mandou mensagens positivas (inclusive, obrigada pela mensagem que mandaram no Sarahah! Pode deixar que continuarei traduzindo o guia logo logo :D), decidi traduzir mais uma.


 
Dessa vez as entrevistadas são as designers da Baby, The Stars Shine Bright e Alice and The Pirates. A entrevista foi realizada em 2012 pela Tokyo Rebel com perguntas enviadas por usuários do Live Journal.

Peguei as perguntas mais interessantes, principalmente para quem quer ou já trabalha com marca própria no meio lolita.

Nesse ano eu devo voltar com uma marca própria focada em peças góticas, então ler isso daqui foi bastante motivante!

Antes de tudo, conheça as entrevistadas:

Da esquerda para a direita: Uehara Kumiko, Kanou Masumi, Tachibana Saki

Designers da AATP

Da esquerda para a direita: Mitsuba e Nakamura Tomomi

P. Conte-nos um pouco sobre sua história de vida – quando vocês decidiram que queriam ser designers de moda lolita, e como vocês conseguiram chegar lá?


UEHARA: Era minha mãe quem fazia minhas roupas quando eu era uma criança, o que provavelmente acabou me influenciando. Eu sempre gostei de desenhar e criar coisas desde pequena, então já havia decidido que faria Fashion Design quando ainda estava no ensino fundamental.

Então eu conheci a moda lolita e, alguns anos depois, entrei para  escola de moda e estudei muito para ser uma fashion designer de Lolita.

Naquela época eu conheci BABY e mandei meu currículo para a empresa.

A empresa era muito pequena, porém, dirigida apenas pelo presidente e vice naquele tempo, e eles não puderam me contratar.

Então eu decidi ter a minha própria marca e comecei a vender minhas roupas sozinha.

Depois de mais ou menos um ano, minhas roupas foram apresentadas em uma revista e o presdente da Baby viu e me ligou: "Você gostaria de ser designer para a Baby?", foi naquele momento que minha vida como designer da Baby começou.

KANOU: Minha mãe gostava muito dessas roupinhas mais doces e acabou me influenciando. O estilo Lolita sempre foi o meu estilo quando eu era criança, então eu nem considerei nenhuma outra opção.

Então eu comecei a entender que, para vestir minhas roupas favoritoas o tempo todo seria melhor se eu começasse a fazê-las.

Quando eue stava na escola não haviam muitas outras marcas como hoje em dia, então para evitar usar o mesmo look que outras pessoas, eu comecei a fazer minhas peças (como acessório para cabelo).

Naquela época, a sensação de fazer minhas próprias peças me fazia realmente feliz. Entã eu comecei a estudar na universidade na área de moda e acabei me tornando uma designer pra BABY.

TACHIBANA: Quando eu estava na escola eu conheci a BABY e, por volta daquela época, eu também comecei meus estudos para me tornar uma designer. Eu fui para a faculdade de moda e comecei na BABY trabalhando como assistente.

MITSUBA: Eu tenho tido interesse na moda Lolita desde que era uma criança, e então fui contratada como atendente numa loja da BABY e daí acabei me tornando uma designer.

NAKAMURA: Eu amo roupas de balé clássico e o conceito disso se aproximo muito da moda Lolita para mim, além disso, a possibilidade de vestir lolita todos os dias me impressionava muito. Eu também comecei como uma atendente da loja e acabei me tornando designer.

P. Cada uma de vocês tem especialidades de design diferentes ou todas basicamente têm os mesmos papeis?

UEHARA: Na BABY, como cada um dos 4 designers tem gostos bem particulares, eles são distribuidos e acordo com o tema da época e sua expertise.

Prints originais ficam como responsabilidade de todos os designers. Além disso, eu também desenho peças mainstream, como, por exemplo, peças sem estampa e com renda de algodão. mas que todos olham e dizem "Essa peça é da Baby!".

Eu também desenho todo os sapatos, bolsas e sombrinhas.

KANOU:  A BABY decide o papel de cada um com base nas suas melhores habilidades individuais. Eu tenho prmissão para desenhar peças clássicas e alguns no estilo Hime.

Como temos uma boa variedade de designers, nós também podemos propor diferentes produtos baseados em pontos de vista diferentes e acho que assim trazemos mais felicidade para os clientes.

TACHIBANA: Todos os membros podem desenhar qualquer item, mas, já que cada um de nós tem umestilo favorito, acaba que somos divididos a cada nova leva de itens, incluindo para as prints originais.

MITSUBA: Na AAtp eu decido o calendário de designs e então distribuo as funções para cada um. Eu também participo do design de praticamente todos os itens, incluindo as estampas de séries originais.

NAKAMURA: Eu desenho os objetos designados por Mitsuba. Eu também faço design de acessórios, chapéus e bolsas. Apesar de não ter muita relação, eu também decido o nome das prints originais.

P. Você veste as roupas que você desenha no seu dia a dia? 

UEHARA: Eu uso BABY todos os dias!! Eu geralmente uso os vestidos que eu mesma desenhei, mas também uso vestidos de outras designers. É porque eu amo muito a BABY e os seus vestidos carregam em si a paixão de cada desenhista!

KANOU: A maioria de minhas peças é da BABY, mas eu também uso peças de outras marcas. Eu gosto de usar Lolita todos os dias, e já que vestir também faz parte de meu aprendizado, eu me esforço para que Lolita esteja sempre presente.

TACHIBANA: Eu uso as roupas que desenhei, é claro. Eu também visto roupas que acho boas ou nas quais eu possa dedicar o meu amor.

MITSUBA: Mesmo que, na maior parte das vezes, eu vista roupas que eu mesma desenhei, se eu gostar eu também pego peças que estejam fora do espectro lolita.

NAKAMURA: Eu uso muito as peças da AaTP, mas como também sou bem curiosa, eu gosto de aproveitar diferentes estilos que me façam sentir também diferente do que eu habitualmente sou.

P. Como você se sente ao ver alguém diferente usando peças desenhadas por vocês?

UEHARA: Eu me sinto muito satisfeita quando vejo isso por acaso, e geramente agradeço mentalmente. Às vezes eu sigo a pessoa um pouquinho. Eu realmente fico satisfeita em saber que alguém gostou e gastou dinheiro em uma peça que eu desenhei.

KANOU: Mesmo que seja difícil expressar com palavras,eu me sinto afortunada em saber que clientes se sentem bem com as roupas. Isso significa que eu e o cliente compartilhamos o sentimento "kawaii".

TACHIBANA: Me deixa profundamente emocionada. Independente de ser um desenho novo ou antigo, quando vejo alguém usando algo que eu fiz, eu me sinto feliz em saber que as roupas são queridas pelos clientes.

MITSUBA: Eu fico bem feliz. Em muitos casos, eu uso sua escolha de cores e coord como referencia.

NAKAMURA: Eu me sinto muito muito afortunada. É realmente impressionante como, independente de país ou idioma, eu também posso sentir a relação entre o consumidor e eu.
P. Como vocês decidem qual será o tema da temporada? Vocês seguem tendências da moda ou algo do tipo?

BABY: Nós decidimos os temas com base em coisas que acreditamos serem adoráveis e ue transmitam a mesma sensação para os consumidores. Nós também nos focamos em tendências e na opinião dos clientes.

A&P: Nós decidimos os temas com base em tendências e na opinião dos consumidores.
P. Como é o processo de desenhar uma print, e como vocês escolhem de onde tirar a inspiração? Por exemplo, vocês leem contos de fadas ou observam arte europeia? De onde vêm as inspirações para as prints?

BABY: Nós tiramos inspiração de várias coisas comuns como livros, filmes, arte e até moda. Alguns itens como cores e formas também vêm desses lugares. Hoje em dia, juntamente do tema, nós também fazemos pequenos contos. Nós criamos um mundo original para a BABY não apenas pegando elementos já existentes, mas também considerando o background de histórias.

A&P: Nossas inspirações vêm de um conjunto de coisas como livros ou coisas que vemos na cidade. Recentemente temos olhado bastante livros de ilustrações!
P. Seguindo o mesmo tema, como você decide quais cores usar na hora de lançar uma nova série? Existem algumas cores que vendem melhor no Japão, ou é apenas o que fica melhor com a estampa?

BABY: Aqui na Baby as cores principais são rosa, sax, bordô e preto, mas nós também criamos novas cores de acordo com a print, se necessário.

P. Vocês podem explicar para nossos clientes o conceito por trás da divisão de Alice and the Pirates como uma marca separada? Qual a razão de criar uma brand inteiramente nova?

MITSUBA: Ela começou como uma marca com a qual pudéssemos experimentar novos estilos, como o masculino e o gótico, que na época não eram tão convencionais para lolita.
P. Qual conselho vocês deixariam para aspirantes a designers da moda Lolita?

UEHARA: Primeiro de tudo, quero que você sempre tenha consigo a paixão pela moda Lolita. Caso contrário, você não poderá trabalhar como designer. Se você der o seu melhor sem se esquecer desse sentimento, você conseguirá ser uma designer da moda lolita! Você consegue☆

KANOU: Se você cuidar das coisas que você realmente ama e acredita e, com carinho, colocá-las na caixa de tesouros do seu coração, sua fortuna certamente aumentará. Então essas coisas todas podem ser absorvidas por você e usadas como inspiração para designs.

Eu gostaria sempre de manter minha caixa com belos tesouros  de coisas que eu realmente amo.

TACHIBANA: Por favor siga perseverantemente aquilo que você acredita que é  o melhor!

MITSUBA: Eu acredito que o seu desejo certamente pode se tornar realidade. Por favor, dê o seu melhor!

NAKAMURA: Às vezes um desvio no seu caminho pode se tornar sua força. Mesmo que não seja o que você esperava, não feche seus olhos. Pensar com a mente aberta é muito importante.
E é isso! Espero que a entrevista sirva de inspiração para mais pessoas <3

Kamikaze Girls
(Shimotsuma Monogatari)

Ano: 2004
Duração: 102 minutos
Gênero: Comédia, Slice of Life
Pontuação: ** ( 3/5 )

"Momoko é uma garota estranha e aparentemente sem qualquer emoção obcecada com o século 18 da França. Logo ela faz amizade com uma motoqueira Yankee e começa a experimentar os altos e baixos de uma vida rural no Japão. "

Link do Filme

(Sem SPOILERS! )

Achei a sinopse do filme bem nada a ver, mas é a que está postada no IMDB né, então vamos lá.

Kamikaze Girls é um dos filmes mais icônicos no meio Lolita, e constantemente é citado como uma referência para quem quer ingressar no estilo.

Adaptado de um romance escrito por Novala Takemoto, a história conta de uma garota (Momoko) que encontra na moda lolita a fonte para sua felicidade. Infelizmente, como todos sabemos, esse não é um hobby exatamente barato, e para conseguir sustentar seus luxos ela acaba ingressando na venda de material ilegal. No meio do caminho ela conhece uma garota motoqueira rebelde (Ichiko), com quem começa a conviver e construir uma amizade de extremos.

A história parte desse ponto para mostrar uma série de aspectos da Moda Lolita e, claro, da cultura Yankee no Japão.

Particularmente, eu não recomendaria esse filme para quem está de fora da moda ou mesmo dos estilos das produções japonesas. Eu, que estou bem acostumada com filmes chineses e indianos, estranhei muito Kamikaze Girls da primeira vez que assisti, e acabei não aproveitando tanto da carga referencial que ele traz.

Ele tem um tom irônico bastante particular, e a comédia ou te faz gargalhar ou te deixa com aquela cara de "o que raios está acontecendo aqui?"

Para quem já conhece a moda, essa é uma boa oportunidade para conferir peças que hoje em dia já são consideradas Old School e ver uma personagem que leva a sério a noção de Life Style para a moda lolita. 

Além disso, é engraçado ver a quantidade de problema em que ela se mete apenas para preservar a pureza do que ela considera uma "verdadeira vida em Rococó".

Ao longo da história Momoko acaba usando peças da BTSSB e Meta e, inclusive, visita uma das lojas da Baby e conhece o criador da marca (interpretado por ator, claro).


Enfim, o filme é engraçadinho e interessante para quem já conhece um tanto da moda e curte produções mais "nonsense". Como narrativa, ele está longe de ser meu filme favorito, e lembra bem o estilo de alguns mangás - mais quebrada e com cortes exagerados de comédia. (Apesar disso, muita gente avalia ele com 5/5!)

Se você nunca assistiu a filmes japoneses de comédia, recomendo pegar Kamikaze Girls com a mente aberta, uhauhauha!

Para quem ficou curioso, vale assistir o trailer (em péssima qualidade...) e conferir o tom do filme. O filme completo você confere no link abaixo da sinopse, no início desse post.

Alou! Estou quase de volta de férias, o que significa que logo logo retomarei as postagens no blog (e as reviews que prometi algum dia no passado). Até lá, vamos falar sobre uma alteração que decidi fazer no Amour D'Amants da Jetj (que falei a respeito nesse post).


Então, como eu havia dito, o principal problema dele era a largura na cintura e no busto. A questão da alça precisar de uma reduzida eu deixei de lado por enquanto, e daí foquei no que realmente incomodava.

Para essa alteração, eu tinha algumas opções:

• Aproveitar as pregas que vieram no vestido e alterar a partir delas;
• Reduzir dos dois lados para ficar equilibrado;
• Alterar de um lado apenas;
• Usar um bolero por cima para mascarar o problema e não mexer no vestido caro. 

Particularmente, minha intenção inicial era a de usar o bolero UHAUHAUH mas daí achei que era espeto de pau demais pra casa do ferreiro, e optei por fazer a alteração mais simples, ou seja, a de reduzir apenas em uma das laterais.


Escolhi essa alternativa porque todas as outras envolveriam desfazer alguma costura do vestido, e realmente não estou disposta isso agora, sem nem ter usado ele.

O ideal era desfazer essa costura aqui e arrumar as pregas

Meu plano então é:

• Alterar um lado. 
• Usar o vestido pelo menos três vezes.
•  Ter certeza de que amo ele e nunca irei vender.
•  Desfazer a alteração e alterar pelas pregas.

Para começar, distribuí alguns alfinetes pela lateral para medir quanto eu precisaria reduzir para disfarçar o problema.



Do lado avesso ficava uma pequena barriguinha. Isso porque eu decidi que não tocaria nas costuras originais do vestido, o que significa que eu reduziria a lateral mas não mexeria na saia. Para reduzir essa barriga que fica pela redução improvisada, o ideal é fazer a costura bem suave, exatamente como em uma prega de busto.


 Eu acabei costurando com a linha o mais frouxa possível e uma agulha bem fina. Assim, se eu engordar ou for vender o vestido no futuro, é só puxar a linha que deixei com um nó na cintura que toda a costura será desfeita sem deixar marcas no tecido. (testei e deu certo, ufa!)


A redução na cintura, com algum espaço largo ainda:


E como ficou no corpo:


E, por fim, como ele ficou na lateral:


Nem parece que mexi \o/ ainda bem HAHUA

E foi isso. Essa foi uma alteração bem noob mesmo, mas que fiquei com medo por causa do preço do vestido.

Depois que revirei a peça da JetJ e fiquei decepcionada com o acabamento não tão impecável (linhas soltas, sem overloque no corpo etc.), percebi que seria bem tranquilo alterar, exatamente como faço com os meus próprios vestidos.

A próxima alteração agora será num da Alice and The Pirates que comprei e chegou largão também. Esse será mais punk, já que precisarei trocar elástico e toda essa parafernália. Mas, pelo menos, agora estou bem mais segura pra mexer nisso, hihi.

Até a próxima!